空间展示设计工作室以城市文化为研究对象，信息传播理论作为研究工具，空间展示设计研究与实践构成工作室的主要教学内容。工作室基于未来视野下城市文化空间的发展趋势与特征，从城市的文化性、空间的艺术性、信息的叙事性等方面展开探索，构建空间设计的具体实践方法。其研究范围与设计实践涵盖空间艺术理论研究、博物馆空间展示设计、大型博览会空间设计、商业空间展示设计、城市形象展示设计等众多面向，整体形成具有视野前瞻性、理论批判性、设计实践性的系统教学体系。

指导教师

黄建成 / 李 亮 / 孔岑蔚 / 方伦磊 /

王晓骞 / 曾 煜 / 柳棱棱

参展学生

康宇亮 / 刘浒霆 / 黄志斌 / 王雨轩 /

马君睿 / 彭瓒宇 / 崔 杭 / 甘 想 /

兰茗贺 / 史橦雨 / 李沛欣 / 纪宇玺 /

杨 微 / 傅文扬

展览现场

学生作品

康宇亮

《风仓—华强北创新服务中心设计》

“风仓”方案旨在探索后疫情时代下传统零售市场的未来。以华强北地区的零售市场作为改造对象,该方案尝试结合建筑与展示设计,围绕公共卫生,功能定位,顾客角色,消费体验4个角度进行探讨。该设计打破了零售市场封闭的空间,实现室内外的融合.通过置入创客空间,以创意生产活动与消费活动的结合来重新激活该市场。为了推动消费者参与到共创活动当中,本次展览以”回到风开始的地方”为主题, 空间装置为媒介,试图将消费者带入到华强北创新风潮的源头。

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王雨轩

《再见星光-2025年大阪世博会主题馆概念设计》

1957年前苏联发射的第一颗人造卫星是人类探索太空的第一步，到如今我国天问一号已经成功登陆火星，随着科技的日益进步，太空正在逐步揭开它神秘的面纱。而太空环境问题也正式进入人类的视野，据NASA统计，约有20万个直径大于1cm的太空碎片漂浮在地球轨道上，如果不重视，再过70年地球将陷入黑暗。

在世博会的大背景下，基于可持续发展这一议题，将目光聚焦于太空领域建造一个永久性的纪念建筑。通过寻找星光作为展览的主线让观者依次经历“看见星光-看不见星光-再见星光”的过程，以此了解太空环境，唤醒保护意识。

《重塑·之地—新冠疫情纪念馆整体设计》

为了纪念2020突如其来的新冠疫情，铭记这段历史。通过叙事的手法令人们产生精神共鸣改变人们精神麻木的状态并营造一个相对独立的社会空间或者说是记忆之场，纪念这段历史的人和物。从三家医院金银潭医院、火神山医院和雷神山医院形成的三角场域到以精神重构作为目的的建筑内部空间，用纪念元素去构建整个空间叙事。关注于当下个体的生活和故事。纪念这次疫情所带来的伤痛的同时激活人们的情绪，感受当下，珍惜当下。

兰茗贺

《佚名演剧—2025大阪世博会主题馆概念设计》

毕设选题基于2025大阪世博会“构建未来社会，想象明日生活”的主题，聚焦到网络生活，并从网络匿名现象出发，探讨网络匿名性虚拟情境对网民身份感的改变（去责任化、去个性化）。通过展馆空间的实体化、具象化，让观众以体验的方式切身感受“匿名”给人心理和行为上的改变，以及这些改变反过来对网络环境的影响。同时展望未来，畅想随着科学技术的进步，未来身份更多的可能性和面临的伦理挑战，呈现问题并提出问题，使观者回归自身思考，思考从当下开始到未来网络生活中使用网络的方式和态度：如何自处，如何发挥个人作用维护网络环境去构建更美好的未来社会。

黄志斌

《沤浮泡影-消失的展馆》

海洋作为生命的起源地，孕育了地球一半以上的生命，而随着海洋资源开发利用,海洋环境问题应运而生，导致一系列极端环境问题。整个展馆以海洋相关消失的事或物作为展示内容，人们可以在这里回溯、唤醒、惊叹、感悟。在海水的潮起潮落间探寻内心深处消失的意识呼吁行动孕育生命进而保护海洋环境!

杨微

《天幕计划—疫情记忆体整体概念设计》

这是一个尝试打破空间展示中时间与空间局限性的概念设计方案。方案中对分散的材料进行收集和重新排列，组合生成新的记忆性空间。并通过具有流动性的展示方式，扩大展示计划的辐射范围。从而提供给更多的参观者进行记忆重现与构建的场所。展示计划以“悬挂的装置”、“构筑的形态”、“交互的媒体”三大展示部分组成，从多维度展示疫情记忆体的形成过程。

马君睿

《未来“叠加态”—2025大阪世博会主题馆概念设计》

2025 年大阪关西世界博览会，日本将其定义为“未来社会的试验场”，同时也为推动数字科技的发展带来新的契机。在如此开放的展示平台，虚拟与现实结合是构建空间的重要手段。叠加态作为一项科学理论，揭示了未来社会发展的不确定性，将处在多种状态叠加的情形之下，提取叠加态的理念，对二维、三维乃至四维空间的了解，结合现有的案例，深入了解艺术和科技的融合，提出叠加态下的多维沉浸空间展示设计的积极意义，以期实现观众 更投入的沉浸在展示空间之中，达到更自由更意料之外的感官体验。同时对叠加态下的多维 沉浸式理论在空间展示设计中的运用进行归纳总结，并应用于今后的设计之中。

崔杭

《微暗的火—大兴安岭火灾纪念馆整体概念设计》

从宏观社会视角出发到中观思考火灾事件本身到微观聚焦消防员三个维度,分析反思个体、集体与自然存在的联系性。纪念馆在记载和呈现事件的过程之外，真正对抗的是人类遗忘的本能。希望人们在一系列感官及空间体验下不再以局外人的视角去感慨灾难，而是真正进入事件。观者在沉浸式体验过程中关注火灾事件的可怕和集体对抗宏大灾难叙事的同时，也能关注灾难后每个个体的情绪和命运，转变固有认知和传统态度，共同描绘人与自然和谐共生的美好未来。

史橦雨

《恒—情绪疗愈馆》

当代快节奏的都市生活让人们开始感到窒息，焦虑症等各种精神上的亚健康群体越来越多。更多的人群对于内心和精神上可以得到释放的需求也越来越多，因此也就更加需要一个心灵冥想的栖息地来放松身心、释放压力。干净的空间可以让进行休闲体验、舒缓情绪的人们在优美舒适的环境中与自己对话。中国古典园林空间就传递着这一种宁静的气场，这种干净的东方韵律对于情绪的疗愈极具探讨性。情绪疗愈馆的平面布局和内部空间的设计灵感来自中国古典私家园林中的平面布局、古典建筑攒尖顶与太湖石的造型。围合出一个层层递进、移步换景的空间，既开敞通透又有局部封闭的栖息之地。太湖石的孔洞结构本身就是一种自由的空间路线，人们在焦虑的时候非常容易产生一种需要母胎感的保护感受，太湖石的孔洞空间可以自然交错产生出一种环抱式保护空间，让人可以放松栖息。希望通过建造出一个可以让人们置身其中放松身心的情绪疗愈性空间来让每一个观者处在一个最放松的舒适状态，行看云起、以观沧海。

李沛欣

《“辐生海井“核污染主题展览》

作品是在日本决定向太平洋排放福岛核废水的背景下提出的展览计划。“海井”是《志雅堂杂钞·宝器》中变海水为甘泉的宝器。作品结合核能主题展览与污染物检测处理装置，希望在观众的叙事空间体验中将科技的陌生、事故的伤痛、未来的疑虑转为对核能安全与未来的反思和期盼，形成人与自然环境的共梦之井。纪宇玺

《向微而生—2025大阪世博会未来主题馆概念设计》

借助大阪世博会的国际平台，聚焦生命科学领域，打造关于未来可持续生活的主题馆，从生命的微观角度去展开未来人类可持续生活方式的畅想，从生命的本源去呼吁人们共同打造人类命运共同体。通过引导观众探索到个体主动发声，使个体与个体，现在与未来发生对话和联结，增强人们的时代使命感和危机感。

傅文扬

《一角“自然”的魔力—城市湿地儿童主题馆》

为改善”自然缺失症“，更好地连接大自然和儿童，创建“儿童友好”城市，培养环保意识。在城市发展，展览空间现状，学校教育，家庭家长自身等多种因素影响下，我希望创设自然化的，具有启发性和治愈性的展览建筑，在城市中提供儿童自然娱乐场所的同时，注入自然教育功能。在自由奔跑，场景体验，植物档案，装置互动中唤醒他们的生态意识，激活他们的自然原力。

彭瓒宇

《现在未来时—2025大阪世博会中国馆概念设计》

现在未来时——2025大阪世博会中国馆概念设计是基于大阪世博会总主题：“构建未来社会，想象明日生活。”所提出的对中国未来社会发展的展望。以“现在”到“未来”的时间推进为切入点，选取了由近到远数个时段的人类未来社会发展面貌，由此对应到各个展厅之中，探索中国未来社会发展的多种可能。

刘浒霆

《生命的边界—持续生长的建筑云墓》

有机生命能否转化为无机生命？建筑的生命若是以人的生命尺度来衡量无疑接近永恒，将逝者的骨灰炼成墓碑，再将墓碑作为材料的砖砌成建筑，逝者的信息被建筑记录下来，人以建筑的形式延续下去，以建筑的形式永生。人与建筑产生新的关系，人既是建筑的一部分，建筑也是人的一部分，建筑是承载信息的载体，是人们生命的记录仪。

线下展览时间

2021.6.10-2021.6.20

线下展览地点

中央美术学院美术馆三层

在2021年中央美院毕业季期间，美术馆每周一闭馆。展期内，央美师生无需预约，凭校园一卡通免费参观，校外嘉宾需提前线上预约，预约地址如下：

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作品详见（复制以下链接进浏览器查看）：

https://shop.ticketmars.com/604866ceed218555cc97879d/reserve/604ec05e3ed294195cf7cd28

图文：空间展示设计工作室小伙伴