一套服装最重要的是什么？
  面料？手工？色彩？
  都不是
  裁剪结构才是它的灵魂
  立体裁剪作为成衣前的最后环节
  无疑是最重要的一步
  立体剪裁因其具有艺术与技术的双重特性
  故有“软雕塑”之称
  立体裁剪的特点
  立体裁剪具有直观性。
  立体剪裁具有灵活性。
  立体裁剪具有较高的造型准确性。
  作为服装设计中重要的一部分，立体裁剪其实是一种通俗的叫法，学名是服装立体结构设计，是服装结构设计的方法之一。它是一种既古典又现代的剪裁方法，更是一种设计造型的手段。设计师们借助立体裁剪的方法，把灵感转化制作成时装造型。
  那么有人会问，立体裁剪到底有什么区别于其他裁剪的特别之处呢？
  首先，立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪不能相提并论的。
  其次，立体裁剪不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装，比如同时适用于中西式服装。由于不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它也更适用于个性化的品牌时装设计。
  在我们的实际操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。
  具体在立体裁剪中，必须要了解人体的表面形态，明白哪些部位是球面或是双曲面，这样在进行收省，分割，拿褶时就有了依据；明白哪些部位需要收或是需要放，哪些部位活动量大或是活动量小，这样为每个部位加不同的活动量，加到什么程度提供了依据。
  说到既能穿，又好看，现代设计“能穿”还是不能达到服装设计的要求，所以服装的装饰性、美观性必须以美学规律为依据进行造型设计，分割的形状和省道转移，褶裥的收法和装饰性都要符合人的审美意识，比例美，对称美，呼应美，节奏美，平衡美，都是立体裁剪中应当注意的。
  造型，在立体裁剪中是一个重要环节，在进行立体裁剪前，首先要确定款式的造型、风格。经常见的造型有：A型、H型、0型、T型、X型、Y型，应当据款式的要求，在人台上拿捏出款式的造型。
  服装设计的软雕塑
  就在此刻，你是不是忽然间明白了“少了立体裁剪，你的服装设计生涯还完整吗？”这句话的含义。
  立体裁剪在时装业内使用频繁。可在自然褶件、悬垂、悬垂性（面料）进行立体裁剪，因为软而沉重的布料悬垂性好，可以产生美丽的悬褶，用立体裁剪的方法可以制作出富有人体表现力的时装。
  近年来女装面料强调drape，在各种富于悬垂性的面料中粘胶织物，近年来特别受青睐。而立体裁剪的造型手法就是选用与面料特性相接近的试样布，直接披挂在人体模型上进行裁剪与设计。故被称为“软雕塑”，具有艺术与技术的双重特性。
  大师立裁作品
  各大品牌Balenciaga、Alexander McQueen
  Givenchy、Vivienne Westwood......都在自家品牌中着重体现立裁设计，足以见得学好立体剪裁的重要性。
  褶皱玩得出神入化的三宅一生。
  解构鬼才、时尚教父Martin Margiela的设计。
  每年巴黎时装周
  川久保玲都会发布其用立裁制作的作品
  服装设计的学习不能片面地停留在「设计」上，掌握服装制版、服装工艺、综合设计与实践等是实用型设计师必备的素质。

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