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毕设||广东培正学院艺术学院服装与服饰设计专业2020届毕业作品展

发布时间:2020-05-27      阅读量:8816次     
  院校简介
  冬去春来,微风轻拂着集益湖畔的鲜花与垂柳,在这个非同寻常的春夏之交,“广东培正学院艺术学院2020届毕业作品展”将以特殊的展示形式与各位观者见面了。时光荏苒,光阴似箭,艺术学院2016级431名同学四年的大学学习即将画上圆满的句号,而这个春天,疫情阻挡了同学们返校进行毕业创作与设计的脚步,但他们却以顽强的毅力和不懈追求的精神居家圆满完成了远程毕业答辩及陆续完成作品的创作和设计。我们将以网络展览的新形式,通过艺术学院网站和公众号将本届学生的优秀作品分专辑陆续推送和展示。本次毕业展汇聚了绘画专业、视觉传达设计专业、环境设计专业、服装与服饰设计专业、工艺美术专业和文化产业管理专业的毕业作品。作品选题新颖、类型丰富、形式多样,充满了蓬勃的青春气息和旺盛的创造力与想象力。同时,也流露出对生活的感悟与体验、对传统技艺的传承与创新、对时代的创想与社会责任。作品背后离不开全体毕业指导教师的辛勤付出,他们在后期通过远程指导的方式,让同学们的作品以更完美的姿态呈现。每一届的毕业作品展是我院教育教学成果的展现,也是鞭策与激励教师们在探索艺术设计与文化产业应用型、创新型人才培养的道路上不断思考与大胆前行。毕业作品是学子们大学阶段学习的终点,也是其步入人生下一阶段的起点,期盼他们能满怀希冀与梦想,在各自的道路上继续追求与创新。此时此刻,我们虽看不到观者的笑脸,不能现场聆听大家的点评,衷心希望各位能留下您的建议,以鞭策我们继续前行!艺术学院2020年4月27
  2020
  服装与服饰设计专业
  毕业作品展
  广东培正学院艺术学院服装与服饰设计专业2020届毕业生共计77人,毕业设计作品385套。本次设计作品涵盖了男装、女装、童装三大品类,设计选题丰富、风格多样,既有时下流行的潮酷风格、又有时尚休闲风格等,既有着对当下流行元素的提取与应用,也有着对传统文化的传承和创新,更有顺应当前服装市场的敏锐捕捉。这些充溢活力的作品,满载着设计师们的创新之梦,现正展现给每一位热爱生活的观众,也预祝毕业生们在未来职场的时尚设计生涯更加精彩!现将部分优秀作品进行展示。
  Part.1
  姓名:陈彩霞题目:《伪装者》指导老师:汤丽
  军服是男装的极致象征和代表,同时军服又是国家的精神面貌和综合实力的体现,有着独特的魅力。《伪装者》服装设计作品将军服元素的色彩、图案、结构等在男装作品中进行时尚化创新设计。采用迷彩服颜色进行色彩搭配,里布运用鲜艳的颜色与主色调形成鲜明的对比,爆发视觉吸引力。服装中多功能口袋,能够展示其独特的个性魅力,并且运用肩章和织带对服装进行装饰点缀。在系列男装作品中以休闲运动的风格展示军服独特的形象。
  Part.2
  姓名:赖彩云题目:《夏加尔的回忆》指导老师:汤丽
  《夏加尔的回忆》系列服装设计是以夏加尔画作为灵感而创作的,该系列服装顺应市场流行趋势,融合时尚理念和设计文化,如今年流行的“肩部力量”和“大翻领”款式设计,并且延续了时尚流行的印花设计手法。同时该系列设计结合画家本人的艺术表现手法,如夸张的形象与情节,将其运用到图案设计中,力图将夏加尔对爱妻贝拉的真切感情真正生动地注入到服装设计的灵魂里,夸张洒脱的绘画笔触、涂鸦风的手绘图案给服装增添了艺术韵味,期望将艺术和服装设计有机结合起来。
  Part.3
  姓名:刘礼钊作品题目:《啸声之后》指导老师:汤丽
  作品《啸声之后》就希望通过分析与探讨发掘画作《呐喊》的感情意境与其丰满的情感思想文化内蕴并借鉴融合运用于到现代服装设计中,通过在现代服装设计中的融合运用得以借助于服装构成的视觉形象传达自己的情感,在服装设计中找到一个宣泄情感的突破口,赋予服装以特殊的意义——情感输出。
  Part.4
  姓名:邱晓漫题目:《最长的一天》指导老师:汤丽
  服装设计作品《最长的一天》期望将第二次世界大战带给全人类的巨大创伤,通过服装语言呈现出来,将“反战”主题融入到其中,引起观者的情感共鸣,从而安抚受到战争迫害至今依然难以释怀的人们。
  Part.5
  姓名:梁玉华题目:《蜕变》指导老师:代骏頔
  以古典主义和浪漫主义为基调的集合,将浪漫与硬朗、现代与复古搭在一起,在凸显女性优美身体曲线的同时蕴藏个性化特征,突出骑士精神,烘托出女骑士的坚毅气质,演绎当代女性外表平和、内心笃定的精神风貌,形成女性时尚力量。
  Part.6
  姓名:刘思敏题目:《足迹》指导老师:代骏頔
  我的主题是以大学四年服装学生的学习历程为灵感来源,借以毕设向我的大学青春做最后的告别。从一开始对于服装行业美好向往,觉得这是个非常精致且梦幻的专业,每天接触的都是时髦的事物。到后来在学习过程中,慢慢体会到一件服装的诞生并非是天马行空就能做出来。对我来说,服装设计师就像是给服装与穿着者制造的关系互动的作者,在脑中想象服装在人体身上的静动态,怎样才能体现穿着者的美,再运用专业的知识去将它实现出来。因此想以我的毕设去呈现一个服装学生的日常,并表达一件时髦服装绝不是随意产生的,在它的背后是无数个服装人日日夜夜的付出。
  Part.7
  姓名:杨浩贤题目:《大海,它不会说》指导老师:代骏頔
  本次设计将从导致海龟快速减少的其中一大元凶塑料垃圾中提取元素,塑料提扣导致海龟身体发生变形,误食塑料袋导致无法进食。。。通过海龟畸形的形态,以及那种束缚感,压迫感用服装的表达方式,向人们展示这疼痛的真相,通过海龟的视角讲述着目前海洋污染的现状,让人们了解人与自然所面临的问题。
  Part.8
  姓名:甄思雅题目:《自愈》指导老师:代骏頔
  人体美没有绝对的标准。我希望尽我所能改善服装与人之间的关系,建立起服装产品与胖体女性的情感关系,满足她们的生理着装需求和心理着装需求,最终实现服装的人性化设计。在以瘦为美的大众审美时代,从人的本身出发,感受属于胖体女性的独特魅力,同时鼓舞胖体人群树立自信,寻找自我价值。
  Part.9
  姓名:何金霞题目:《虚渺若真相》指导老师:李彩云
  《虚渺若真相》系列服装作品灵感来源于视错觉,主要运用视错觉的原理及提取具有独特性与趣味性艺术特色的视错觉图案、色彩及点线等各方面的素材进行分析组合,将视错觉夸张,变形,重组等元素融入到现代服装设计中,通过提炼加工、分解重组并结合现代缝织穿插的工艺手法,结合流行时尚元素,把富有视错觉艺术特色的造型、图案与色彩用服装的艺术语言表现出来,增强服装的视觉冲击效果,彰显服装的个性与趣味。视错觉作为一个极具艺术特色的造型手段,不仅丰富了现代服装的设计理念,在提升现代服装的艺术创新、促进服装市场的发展方面都有积极的意义。
  Part.10
  作者:黄秋春题目:《潮·分类》指导老师:李彩云
  《潮·分类》主要是围绕垃圾分类问题而创作的一系列环保理念服装设计作品。通过现代时尚服装语汇与垃圾分类元素相碰撞,提取垃圾分类环保理念相关的设计元素进行打散、重组,运用到服装的款式、色彩、图案、肌理及细节设计中,用服装的语言来诠释当下垃圾分类的现状,丰富现代环保服装的设计表现形式的同时令观者产生共鸣,启发人们对垃圾引发的严峻环境问题进行反思,从而加强垃圾分类意识,提高垃圾资源的回收利用价值和经济价值。
  Part.11
  作者:郑晓红题目:《呐喊》指导老师:李彩云本系列男装设计作品《呐喊》灵感来源来自校园霸凌的社会现象,主要提取校园欺凌行为下的伤痕、撕裂、枷锁等元素及反校园暴力的社会公益海报中的插画、反暴力词条元素等进行创意设计,应用在服装的结构、造型、图案上,利用面料之间软硬的碰撞、拼接及印花工艺等进行设计实践,打造一系列反映校园霸凌暴力现象的服装作品,用服装的语言来诠释当下校园欺凌的现象,呼吁社会各界人士重视校园学生安全和心理健康问题。
  Part.12
  作者:钟嘉欣题目:《失重漂流》指导老师:吴健仪《失重漂流》服装设计主要灵感来源是基于太空旅行的大背景,来自于“宇航员与外星人之间的爱情故事”。设计表现出宇航员与外星人之间因远距离的灵魂恋爱所生出的不舍羁绊。希望由此能引发观者对爱情本身的思考,现在人与人之间的联络方便快捷,情感变得快餐化,希望传递给大家,爱情要懂得珍惜。
  Part.13
  姓名:李高生题目:《争》指导老师:贺金连
  现代的环境冲击,人们在追求提升自己生活水平的同时,健康越来越难以得到保障,似乎每个人都处于一个病态当中,创伤的不止是肉体还有心灵以及精神,亚健康围绕在身边像恶魔般促使着人类病变。医者在争取一丝希望,患者在争取一丝保障,生存逐渐变得拘束。拘束是时尚的大忌,更是艺术思维的傀儡,艺术家与医学家们将如何通过以争的态度打破人类命运共同的束缚,是一项严峻的考验。
  Part.14
  姓名:刘淑娟题目:《怪诞·小戏》指导老师:贺金连
  本系列设计就搜集瑶族盘瓠龙犬的元素,进行提取,再重组再造,与怪诞形式的现代造型结构和流行趋势结合创作,使传统与现代结合,得到新风格,并且能为服装增添独特的民族风情和独特的怪诞艺术美感,使中华民族文化得以推广。
  Part.15
  姓名:许梦婷
  作品题目:《面觑》指导老师:贺金连
  《面觑》的设计很好的彰显了川剧变脸艺术应用价值,将川剧变脸脸谱的色彩提取、线条造型、人物表态的构成等转化为设计元素,较好地融合在廓形、色彩、图案、等要素的统一氛围。这样的设计既是对国粹川剧的致敬,同时也没有失去服装主体的功能性和审美价值,具备一定的实用性。
  Part.16
  姓名:李清霞
  题目:《还原》指导老师:黄文怡
  现如今社会科技发展速度飞快,尽管科技的进步给我们带来了好处,但同时也会给我们带来一些弊端。近年来我国青少年近视患者数量在不断地大幅增长。笔者在网上调查了一些近视者们的真实想法,大多数的近视者们都是认为近视眼给自己生活带了许多不便之处。由于自己也是一位近视者,可以更加深切地了解到近视者眼中的世界及真实感受。近视眼的确给近视者带来许多不便之处,我们应该学会保护好自己的眼睛。但同时这种高度近视的痛苦,其实可以换一种心态去面对这个问题,模糊会不会也是一种美的表现?因此近视者眼中的这种模糊现象给笔者带来了一些新的设计灵感,从而启发了本次的设计创作。
  Part.17
  姓名:廖佩欣题目:《二分之一奥兰多》指导老师:黄文怡
  伍尔芙说过伟大的灵魂都是雌雄同体的。本次设计作品《二分之一·奥兰多》就是在“雌雄同体”与“无性别”等中性化的概念之上,以无性别概念为灵感来源,探究无性别主义服装的创新设计,汲取蕴含其中的艺术元素,采用创新且特殊的手法表现无性别概念,以极具个性的设计手法运用在服装设计中,在创新中谋求传统与现代的契合点。从服装的角度把男性内心的性格、情感体现在服装上,设计出既具有视觉冲击力又能展现雌雄同体独特魅力和无性别美感的服装作品。
  Part.18
  姓名:袁靖霖
  题目:《来世》指导老师:黄文怡
  本系列设计的灵感来源于莱斯的摄影作品《来世》,摄影的对象是发霉的蔬果,他利用微距镜头将其拍摄下来,呈现出蔬果发霉状态的一系列摄影作品。而对于人类来说,水果的腐烂就好比人类的伤疤,是一种不可逆的存在,大众认为蔬果的腐烂和人类的伤疤似乎是唯恐避之不及的东西,但是却并没有发现它们的另一面,由此激发笔者本次系列设计的主题——发现事物的另一面。通过设计作品改变大众对待缺陷的看法,表达出缺陷也是一种与众不同的美。
  Part.19
  姓名:蔡丽君
  题目:本草纲目指导老师:罗亦乐
  本次设计将对中医药的文化内涵和传统符号进行深度探索,并结合现代生活与流行元素,将中医药传统文化与服装设计的紧密揉合,其迸发的创意性,既会提升中医药传统文化的传播效果,也将进一步推动其传承与发展。作品散发出潮流性与传承性,也是新一轮的时尚与传统的对接。
  Part.20
  姓名:谢颖岚题目:《楚河·汉界》指导老师:罗亦乐
  《楚河·汉界》服装作品是为现代文艺女青年,喜欢上海文化的女性所设计。中国象棋历史悠久,属于二人对抗性游戏的一种。规则简明易懂,古今老少佳宜,变化丰富细腻,棋盘、棋子和文字都体现了中国文化。是中华文明非物质文化经典产物,艺术价值属于整个人类文明进化史的一个分枝。本次设计把中国象棋元素作为主题运用到服装中,为作品的创新性设计、面料二次设计的方向提供灵感。
  Part.21
  姓名:姚金梅题目:《龙行天下》服装设计指导老师:罗亦乐
  《龙行天下》系列童装的设计灵感来源于中国传统昆曲服饰元素。设计风格走的是当今流行的国潮风,将国潮的休闲元素与中国传统文化相结合。款式设计上以大廓型的棉服外套和毛衣为主。内搭设计有汉服的右衽设计和中式立领唐装、裤子设计多功能性,细节处理运用了盘扣和抽绳元素。系列工艺上运用了绗缝、充棉、在面料上进行了改造,毛衣肌理上做了渐变和不同技法的编织去表达廓形,图案的制作上运用了烫画、刺绣、拼贴绣、充棉和数码印等工艺,让图案立体生动。搭配和装饰上加入了滑板和鸭舌帽等街头元素体现活泼可爱,让整个系列既有市场价值又不失童趣,更好地让孩子去了解中国传统的昆曲服饰文化。
  Part.22
  作者:黄少莉
  题目:《都市候鸟族》指导老师:吴健仪
  通过纪录片《鸟的迁徙》的启示,随之发掘了如同候鸟般的"候鸟族",他们是每日皆可见到的潮涌人群。他们每天过着单位和家两点一线的单调生活。他们穿越"十环",往复穿梭,如同候鸟般每日穿越城区而不做停留。通过服装设计的语言将想法转换成设计,将生活与服装设计联系起来,围绕这个主题展开思维的发散并创造一系列服装设计作品。“都市候鸟族”这个群体在社会中占据了大多数,简单来说可以是白领、上班族、公务员等,通过服装表现这类群体的生活方式,产生大家的共鸣并让更多人了解发现“候鸟族”这个社会群体。他们的现状与诉求值得被关注、理解,他们的付出与牺牲也值得被认可、尊重。
  Part.23

  作者:郑丹璇题目:《荣耀》服装设计指导老师:吴健仪本次设计是以歌剧为题材而设计的服装,灵感来源于音乐剧《摇滚红与黑》。服装设计对于一场歌剧表演的成败来说,起着决定性的作用。歌剧舞台服装有其独特的艺术特色,服装本身要符合塑造对象的形象和所处的社会背景,还要与歌剧表演的氛围相呼应。《荣耀》这一系列服装就是围绕着歌剧为角色设计的这一特色而展开设计。

作品详见(复制以下链接进浏览器查看)

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